სწორი პირველი ინსტრუმენტი
იაფი, გამძლე და მყისიერი საწყისი გზა
უმრავლესობა მუსიკოსების არ იწყებს სტრადივარიუსზე. ისინი იწყებენ იმ ინსტრუმენტით, რომელიც პირველივე დღეს გამოსცემს ხმას, თითქმის არაფერი ღირს, გადარჩება ზურგჩანთაში და სწრაფად ასწავლის საფუძვლებს. ერთი საუკუნის განმავლობაში ეს ინსტრუმენტი რეკორდერი იყო და მიზეზები პრაქტიკულია:
- იაფი. ხარისხიანი პლასტმასის სოპრანო რეკორდერი ნაკლები ღირს, ვიდრე ქაღალდის ყდიანი წიგნი. მთელ კლასს შეუძლია ერთი იყიდოს.
- გამძლე. არ აქვს ლერწამი, რომ გატყდეს, არ აქვს ბალიშები, რომ გაჟონოს, არ აქვს ზამბარები, რომ მოხრილდეს. პლასტმასის რეკორდერი გადარჩება დაცემას, დაჯდომას და მანქანაში დატოვებას. ხის რეკორდერი, სათანადო მოვლის შემთხვევაში, მოთამაშეზე დიდხანს ძლებს. ეს არის „პერმაკომპიუტერი“ ინსტრუმენტი: არ სჭირდება ელექტროენერგია, ბატარეები, firmware ან გამოწერა. ის მუშაობს იმ დღეს, როცა ყიდულობთ და იმ დღეს, როცა შვილიშვილი მიიღებს მას მემკვიდრეობით.
- Immediate. The recorder has a fipple head: a built-in whistle. You blow, and a note comes out, the very first second, with no embouchure to develop. A beginning clarinetist spends weeks just making a steady sound; a beginning recorder player is playing 'Hot Cross Buns' on day one. Early success keeps a beginner in the chair.
- Simple fingering. Open holes, covered by fingertips. No key mechanism between the player and the physics. The mental model ('more holes covered means a lower note') is the same model that the keyed woodwinds mechanize later.
What you would lose by skipping it. Hand a ten-year-old a saxophone instead, and they fight four things at once: making any sound (embouchure), reading notation, keeping time, and coordinating fingers. Most quit. Start them on recorder and they conquer reading, rhythm, and finger coordination on an instrument that already makes a sound, then add the embouchure later, alone, when it is the only new thing. The recorder is not a lesser instrument. It is the on-ramp, and an on-ramp that gets skipped is a highway you never merge onto.
Defend The Gateway
A school board member proposes cutting the grade-3 recorder unit: 'It is a toy. If we are serious about music, start the kids on real band instruments.'
კითხვა, რიტმი, სუნთქვა, თითები, ემბუშური
ხის ჩასაბერი ინსტრუმენტის მოთამაშის უმეტესი ნაწილი უკვე აგებულია რეკორდერზე
როდესაც რეკორდერის მოთამაშე იღებს ფლეიტას, კლარნეტს, ჰობოის ან საქსოფონს, დაყავით ის, რასაც ის თან მოაქვს, ოთხ ფენად:
- მუსიკალური უნარები: 100% გადადის. ნოტების კითხვა, ტონალობის ნიშნები, ზომის ნიშნები, დათვლა, ფრაზირება, დინამიკა, არტიკულაციის ნიშნები, ინტონაციის შეგრძნება, ანსამბლური უნარები (დირიჟორის მიყოლა, პაუზების დათვლა, ხმების შერწყმა, აკორდირება). არცერთი ეს არ იცვლება ინსტრუმენტებს შორის. რეკორდერზე თავისუფლად მკითხველი მუსიკოსი თავისუფლად წაიკითხავს ნოტებს საქსოფონზეც.
- თითების ლოგიკა: კონცეფცია გადადის, პატერნები ხელახლა ისწავლება. რეკორდერზე მეტი ხვრელის დახურვა ხმას დაბლა წევს. თანამედროვე ფლეიტაზე, კლარნეტზე, ჰობოიზე და საქსოფონზე Boehm-ის კლავიშური სისტემა სწორედ ამ იდეის მექანიზებული ვერსიაა: კლავიშები და ბალიშები დისტანციურად მართავენ ხვრელებს, ამიტომ ერთი თითი შეუძლია დახუროს ის ხვრელი, რომელსაც ვერ აღწევს. რეკორდერის მოთამაშეს უკვე აქვს „თითების პატერნებად“ წარმოდგენა და თითების დამოუკიდებლობა მათ შესასრულებლად; კონკრეტული პატერნები ახალია, მაგრამ ამ საფუძველზე ახალი თითების სქემის შესწავლა კვირებია, არა წლები.
- სუნთქვის მხარდაჭერა: საფუძველი გადადის, რაოდენობა იზრდება. რეკორდერი იყენებს რბილ, მუდმივ, დაბალი წნევის ჰაერს. ფლეიტას ბევრი ჰაერი სჭირდება; კლარნეტსა და საქსოფონს მტკიცე, მხარდაჭერილი ჰაერი ლერწმის წინააღმდეგობის წინააღმდეგ. მაგრამ „მხარდაჭერა დიაფრაგმიდან, მუდმივი ჰაერის ნაკადი, სუნთქვა ფრაზების მიხედვით, ტონის არ დავარდნა“ — ყველაფერი იგივეა. რეკორდერი სინამდვილეში შესანიშნავი სუნთქვის სავარჯიშო ინსტრუმენტია, რადგან ზედმეტად ძლიერი დაბერვა მაშინვე ისჯება: თუ ძალიან ძლიერად აფეთქებ, ხმა მაღლა ადის ან ყივილს იწყებს, ამიტომ რეკორდერი ასწავლის ჰაერის კონტროლს მყისიერი უკუკავშირით.
- ემბუშური: ეს არის ახალი რამ და ერთადერთი ახალი რამ. რეკორდერს არ აქვს ემბუშური: ფიპლი ასრულებს ამ საქმეს. ყველა სხვა ხის ჩასაბერი ინსტრუმენტი მოითხოვს პირიდან ჰაერის ფორმირებას: ფლეიტა მოითხოვს ფოკუსირებული ჰაერის ნაკადის აფეთქებას ხვრელზე (როგორც ბოთლის ყელზე აფეთქება); კლარნეტი და საქსოფონი მოითხოვს ტუჩების დახურვას მუნდშტუკის გარშემო და ერთი ლერწმის ვიბრაციას; ჰობოი და ფაგოტი მოითხოვს ორმაგი ლერწმის კონტროლს ტუჩებს შორის. ამის კარგად განვითარებას კვირები ან თვეები სჭირდება.
რატომ ხდება გადასვლა სწრაფად. ბავშვი, რომელიც ნულიდან იწყებს კლარნეტზე თამაშს, ერთდროულად სწავლობს ემბუშურს, თითებს, კითხვას, რიტმს და სუნთქვას, ხოლო ემბუშურის მუშაობა უხილავი და მოსაწყენია მუსიკის გარეშე. რეკორდერის მოთამაშე, რომელიც კლარნეტზე გადადის, თავიდან მხოლოდ ემბუშურს სწავლობს, რადგან კითხვა, რიტმი, სუნთქვა და თითების მოდელი უკვე ათვისებული აქვს: ამიტომ ემბუშურის მუშაობა ხდება რეალური დაკვრის ფონზე, რაც მოტივირებულია და ეს არის ერთადერთი რამ, რაც მას ახალ ინსტრუმენტს აშორებს. სამი რთული პრობლემიდან სამის მოშორება მეოთხესაც ბევრად უფრო ადვილად გადასაჭრელს ხდის.
კლარნეტის აღება
თხუთმეტი წლის მოზარდი, რომელიც თავისუფლად უკრავს სოპრანო რეკორდერზე, სურს შეუერთდეს სკოლის ორკესტრს კლარნეტზე.
რეკორდერის ოჯახი ასახავს ხის ჩასაბერი ინსტრუმენტების ოჯახს
სოპრანოდან ბასამდე, ორივე მხარეს
ფლეიტა-რეკორდერი არ არის ერთი ინსტრუმენტი, არამედ ოჯახი, რომელიც დიაპაზონის მიხედვით არის დალაგებული, როგორც გუნდის ხმები: სოპრანინო (ყველაზე მაღალი), სოპრანო / დესკანტი (C-ში), ალტო / ტრებლი (F-ში), ტენორი (C-ში), ბასი (F-ში), გრეიტ ბასი (ყველაზე დაბალი). რეკორდერების კონსორტი ერთ ინსტრუმენტს უკრავს თითო პარტიაზე, ისე როგორც გუნდში არიან სოპრანო, ალტო, ტენორი და ბასი მომღერლები.
საკრავიერო ოჯახი ბენდში ან ორკესტრში იგივე სტრუქტურას მიჰყვება: პიკოლო (ყველაზე მაღალი), ფლეიტა, ობოე და ინგლისური რქა, კლარნეტები (Eb, Bb, ბასი), საქსოფონები (სოპრანო, ალტო, ტენორი, ბარიტონი) და ფაგოტი და კონტრაფაგოტი (ყველაზე დაბალი). იგივე დიაპაზონის კიბე, განსხვავებული პირები. რეკორდერის მოთამაშე, რომელსაც უკრავია სოპრანო, ალტო და ტენორი რეკორდერები, უკვე განიცადა ზომების შეცვლა ერთ ოჯახში — რაც ზუსტად იგივეა, რასაც ფლეიტიდან კლარნეტზე ან საქსოფონზე გადასვლა მოითხოვს.
ტრანსპოზიციური ინსტრუმენტები. სწორედ აქ იძენს ალტო რეკორდერი თავის მნიშვნელობას. სოპრანო რეკორდერი „C-შია“: ყველა ხვრელი დახურული, ის კითხულობს და უკრავს ნოტს C. ალტო რეკორდერი „F-შია“: მოთამაშე იყენებს იგივე თითების ფორმებს, მაგრამ ინსტრუმენტი მეოთხედით დაბლაა აგებული, ამიტომ იკითხება F-ზე დაფუძნებული თითების სქემით და დაწერილი ნოტი სხვა კონკრეტულ სიმაღლეზე ჟღერს. ეს არის ტრანსპოზიციური ინსტრუმენტის კონცეფცია და მთელს ჩასაბერ ინსტრუმენტთა ჯგუფს მოიცავს: B♭ კლარნეტი მთელი ტონით დაბლა ჟღერს დაწერილთან შედარებით (კლარნეტისტის დაწერილი C კონცერტულად B♭-ია); E♭ ალტო საქსოფონი დიდი სექსტით დაბლა ჟღერს; F რქა კვინტით დაბლა. როდესაც ერთხელ გააზრებთ, რომ „ალტო რეკორდერი თითებით სოპრანოსავით უკრავს, მაგრამ სხვა სიმაღლეზე და სხვა ნოტებით იკითხება“, ყველა ტრანსპოზიციური ინსტრუმენტი ორკესტრში გასაგები ხდება.
რატომ აკეთებენ ასე სკოლის ბენდები. ტიპური პროგრამა ყველა ბავშვს რეკორდერზე უკრავს 3-4 კლასში, შემდეგ კი 5-6 კლასში ირჩევს ბენდის ინსტრუმენტს. ამ დროისთვის ბავშვი უკვე კითხულობს ნოტებს, ინარჩუნებს რიტმს, კოორდინაციას უწევს თითებს და საკმარისად იცნობს ბენდის ინსტრუმენტებს, რომ არჩევანი გააკეთოს. რეკორდერის წელი არის საფუძვლის წელი და აუდიციის წელი ერთდროულად. რეკორდერების კონსორტი კი, იმ სკოლაში სადაც არსებობს, წარმოადგენს ჩასაბერი ანსამბლის მინიატურულ მოდელს.
ოჯახების რუკა
მე-5 კლასის მოსწავლე თავისუფლად უკრავს სოპრანო რეკორდერზე და ირჩევს ბენდის ინსტრუმენტს.
The Sequence, And Reading The Symptoms
როგორ იწყება სრულიად ახალი ჯგუფი
ჩასაბერი ინსტრუმენტების სწავლება დამწყებთათვის არის გზა, რომლითაც მუსიკის მასწავლებელთა უმრავლესობა იწყებს ბავშვთა ჯგუფს, და თანმიმდევრობა კარგად არის გამოცდილი, რადგან მუშაობს:
1. ჯერ იმღერეთ მელოდია. სანამ რომელიმე ჩასაბერი ინსტრუმენტი პირს შეეხება, ჯგუფი იმღერებს სიმღერას. ყური სწავლობს მელოდიას, ამიტომ თითებს აქვთ მიზანი. მუსიკოსი, რომელიც ვერ იმღერებს მას, ვერ შეძლებს კარგად დაკვრას.
2. ერთი ნოტა, სუნთქვითა და ენით. ყველა უკრავს ერთ ნოტას (ხშირად B, მხოლოდ მარცხენა ცერა და საჩვენებელი თითი): გაკვეთილი არის რბილი თბილი ჰაერი, არა ძლიერი აფეთქება, და თითოეული ნოტის დაწყება ჩურჩულით „დუ“ ან „ტუ“ (ენით დაკვრა) და არა სრიალით. მიიღეთ სუფთა, სტაბილური ერთი ნოტა, სანამ რამეს დაამატებთ.
3. B, A, G: პირველი სამი ნოტა, პირველი სიმღერები. დაამატეთ A (მარცხენა შუა თითი), შემდეგ G (მარცხენა ბეჭედი თითი): „მეტი ხვრელი დახურული, დაბალი ნოტი.“ ახლა „Hot Cross Buns“ და „Mary Had a Little Lamb“ უკვე შესაძლებელია, ორივე აგებულია მხოლოდ ამ სამი ნოტისგან.
4. კითხვა. ნოტების გადატანა ხაზებზე; შემოიტანეთ ნოტების ხანგრძლივობა. ნოტი უთითებს თითებს; ნოტის ფორმა უთითებს რიტმს.
5. დიაპაზონის გაფართოება. დაამატეთ C და D, შემდეგ ქვედა ნოტები, რომლებიც მოითხოვს მარჯვენა ხელს, შემდეგ ქრომატული ნოტები ჯვარედინი თითებით. რეპერტუარი ფართოვდება: საბავშვო სიმღერები, ხალხური სიმღერები და კლასიკური მელოდიები, როგორიცაა ბეთჰოვენის „Ode to Joy“ და გრიგის „In the Hall of the Mountain King.“
6. ანსამბლი. რაუნდები, დუეტები, შემდეგ კონსორტი, თუ პროგრამა ამას უჭერს მხარს: ლიდერის მიყოლა, პაუზების დათვლა, შერწყმა, ტუნინგი.
დაადგინე სიმპტომი, დაასახელე მიზეზი, მიეცი პატარა გამოსწორება
დამწყები რეკორდერის მასწავლებელი მუშაობს როგორც კლინიცისტი (და როგორც მცურავი ფასილიტატორი გეომეტრიაში ფასილიტაციისა): წაიკითხე სიმპტომი, დაადგინე მიზეზი, დანიშნე ერთი პატარა გამოსწორება. ყველაზე ხშირი შემთხვევები:
- ყოველ ნოტაზე ყვირილი. ან მოსწავლე ძალიან ძლიერად უბერავს (რეკორდერი გადადის უფრო მაღალ რეჟიმში: უთხარი „გაათბე ხელები, არ გააქრო სანთლები“) ან თითი არ ფარავს ხვრელს სრულად (პატარა ნაპრალი უშვებს ჰაერს: შეამოწმე, რომ თითის ბალიშები ბრტყლად და სრულად ფარავს ხვრელებს).
- დაბლა უკრავს (ტონალობის ქვემოთ). ან არასაკმარისი ჰაერი (ჩაძირული, სუნთქვითი ხმა: მეტი მხარდაჭერა, უფრო სწრაფი ჰაერის ნაკადი) ან ცივი ინსტრუმენტი (რეკორდერი დაბლა უკრავს სანამ არ გათბება: ჯერ ხელებში გაათბე) ან დაღლილი, ჩაძირული სუნთქვა ფრაზის ბოლოს (დაგეგმე სუნთქვა, ადრე ამოისუნთქე).
- რიტმის გადახვევა. თითქმის ყოველთვის შიდა პულსის არარსებობა: მოსწავლე კითხულობს ნოტიდან ნოტამდე ბიტის გარეშე. გამოსწორება: გარეგანი პულსის შექმნა — მეტრონომი, ფეხის დაკაკუნება, სხეულის პერკუსია, ხმამაღლა დათვლა, მარში. რიტმი სხეულის უნარია, სანამ კითხვის უნარი გახდება.
- ხისტი, ბუნდოვანი არტიკულაცია. არ არტიკულირებს ენით: ყველა ნოტა ჩურჩულებს „ჰაა“-ს ნაცვლად „დუ“, ამიტომ ნოტები ერთმანეთში ირევა. ივარჯიშე ენით: „დუ დუ დუ დუ“ ერთ ნოტზე.
პირველი გაკვეთილი და სამი დამწყები
თქვენ გყავთ სრულიად ახალი მესამე კლასის მოსწავლეთა ჯგუფი და მათი რეკორდერები. ასევე, სამი კვირის შემდეგ შეამჩნევთ: მოსწავლე A თითქმის ყველა ნოტზე ყივის; მოსწავლე B მუდმივად დაბლა უკრავს; მოსწავლე C-ის რიტმი ხშირად კარგავს დარტყმას.
Recorder Is The First On-Ramp, Not The Only One
პარალელური შესასვლელები მუსიკის უვადო გზაზე
Recorder მივყავართ ხის ჩასაბერ ინსტრუმენტთა ოჯახში. ეს არის პირველი შესასვლელი, რომელსაც ჩვენ ვაშენებთ, რადგან ის ყველაზე იაფია, ყველაზე გამძლე და ყველაზე სწრაფი. მაგრამ სრულ მუსიკალურ პროგრამას აქვს რამდენიმე შესასვლელი, თითოეული თავისი კიბე, თითოეული მივყავართ ფართო სივრცეში:
- დასარტყამი ინსტრუმენტები. დაიწყეთ სავარჯიშო პედზე და სნეარ დრამზე ხელებისა და რიტმისთვის, და ქსილოფონზე, გლოკენშპილზე ან ზარებზე მელოდიური დასარტყამი თამაშისთვის. კითხვა და რიტმი გადადის ყველა ინსტრუმენტზე; მელოდიური ლოგიკა გადადის დასარტყამი ინსტრუმენტთა ოჯახში ვიბრაფონზე, მარიმბაზე, ტიმპანზე და სრულ დასარტყამ კომპლექტზე. ყველა მუსიკოსი იღებს სარგებელს დასარტყამი ინსტრუმენტების სეზონიდან, რადგან არაფერი აშენებს შინაგან პულსს ისე, როგორც მისი შენარჩუნება ყველასთვის.
- ფორტეპიანო. უნივერსალური ინსტრუმენტი. ყველა ნოტი ხილული და განლაგებულია ხაზში, ამიტომ ფორტეპიანო ბუნებრივი ადგილია თეორიისთვის, ხედვითი კითხვისთვის, ჰარმონიისთვის და აკომპანემენტისთვის, და კლავიშების უნარები გადადის ყველა კლავიშიან ინსტრუმენტზე, ეკლესიის ორგანიდან სინთეზატორამდე. ბევრი მუსიკოსი, რომელიც უკრავს ჩასაბერ ან სიმებიან ინსტრუმენტზე, ინარჩუნებს ფორტეპიანოს როგორც მეორე ინსტრუმენტს ზუსტად ამ მიზეზით: ის აბსტრაქტულ თეორიას კონკრეტულს ხდის.
- გიტარა. აკორდები, ფრეტბორდი და სიმღერების აკომპანემენტი. ყველას ინსტრუმენტი: პორტატული, სოციალური და ყველაზე სწრაფი გზა სიმღერების დასაკრავად ცეცხლთან ან ბენდში. ფრეტბორდს აქვს თავისი გეომეტრია (თითოეული ფრეტი ფიქსირებული თანაფარდობით უფრო მოკლეა წინაზე), და აკორდების ფორმები გადადის უკულელეზე, ბასზე და მანდოლინაზე.
- ხმა. ინსტრუმენტი, რომელიც ყველას უკვე აქვს. სიმღერა საფუძვლად უდევს ყველაფერს: ამავე კიბეში ყველა recorder-ის სიმღერა იმღერება სანამ დაიწყებთ დაკვრას. ხმის ან გუნდის კიბე არის მუსიკალური პროგრამის სოციალური ძაფი: ადამიანთა წრე, რომლებიც ერთად ქმნიან ხმას, რაც არის ის, რასაც მოსწავლე ყველაზე მეტად მოკლებულია, როდესაც პროგრამა აიძულებს არჩევანს მუსიკასა და სხვა რამეს შორის.
პროგრამის ფორმა. ბავშვი შედის recorder-ზე მე-3 კლასში, რადგან ის იაფია და სწრაფი. გზაში ისინი ატარებენ დროს დასარტყამ ინსტრუმენტებზე (პულსისთვის), შესაძლოა ერთ წელს ფორტეპიანოზე (თეორიისთვის), შესაძლოა გიტარის მოდულს (სიმღერებისთვის), და მღერიან მთელი დროის განმავლობაში. მე-6 კლასისთვის ისინი ირჩევენ ბენდის ინსტრუმენტს, და რადგან recorder-მა თავისი საქმე გააკეთა, არჩევანი ინფორმირებულია და გადასვლა სწრაფია. ზოგი მათგანი განაგრძობს: recorder-ისა და ფლეიტის დამკვრელი ორკესტრში, ადრეული მუსიკის პროფესიონალი ბაროკოს ანსამბლში ან recorder-ის კონსორტში, მუსიკის მასწავლებელი, რომელიც ახლა იწყებს შემდეგ კოჰორტას recorder-ზე, ზრდასრული, რომელიც უკრავს საზოგადოებრივ ბენდში ორმოცი წელი. ბევრი ასეთი ცხოვრება დაიწყო პლასტმასის recorder-ით მესამე კლასში. სწორედ ამისთვის არის შესასვლელი.
პროგრამის დიზაინი
ვიღაც ამბობს: „რეკორდერი უბრალოდ პლასტმასის სათამაშოა. თუ სერიოზულ მუსიკალურ პროგრამას ვაშენებთ, გამოვტოვოთ ის და რესურსები რეალურ ინსტრუმენტებში ჩავდოთ.“
ჩამწერი ხის ჩასაბერი ინსტრუმენტების ოჯახში: შეჯამება
რა ისწავლეთ
- რატომ არის ჩამწერი კარიბჭე. იაფი, გამძლე, მყისიერი (ერთი ნოტი პირველივე დღეს, ემბუშურის განვითარების გარეშე), მარტივი თითების განლაგება. მუდმივი კომპიუტერის მსგავსი ინსტრუმენტი: არ სჭირდება ელექტროენერგია, მოვლა, თაობებს გადაეცემა. თუ გამოტოვებთ, დამწყები ბავშვი ერთდროულად იბრძვის ხმის ამოღებასთან, კითხვასთან, რიტმთან და თითების კოორდინაციასთან და უმეტესობა ტოვებს.
- რა გადადის და რა არის ახალი. მუსიკალურობა (კითხვა, რიტმი, ფრაზირება, დინამიკა, ინტონაცია, ანსამბლი): 100%-ით გადადის. თითების ლოგიკა: კონცეფცია გადადის, სქემები სწრაფად ისწავლება ხელახლა (გასაღებიანი ხის ჩასაბერები მექანიზებული ხვრელებია). სუნთქვის მხარდაჭერა: საფუძველი გადადის, რაოდენობა იზრდება. ემბუშურა: ახალი ელემენტი და ერთადერთი ახალი: ფიპლი, შემდეგ აპერტურა (ფლეიტა), შემდეგ ერთი ლერწამი (კლარნეტი, საქსოფონი), შემდეგ ორმაგი ლერწამი (ჰობოი, ფაგოტი). სამი რთული პრობლემიდან სამის მოშორება და მეოთხეს გადაჭრა: ამიტომ ჩამწერის მოთამაშე ახალ ხის ჩასაბერ ინსტრუმენტს კვირებში აითვისებს, არა წლებში.
- ოჯახის რუკა. ჩამწერის ოჯახი (სოპრანინო, სოპრანო C-ში, ალტო F-ში, ტენორი C-ში, ბასი F-ში, დიდი ბასი) დიაპაზონით ემთხვევა ხის ჩასაბერი ინსტრუმენტების ოჯახს (პიკოლო, ფლეიტა, ჰობოი, კლარნეტები, საქსოფონები, ფაგოტი). ალტო ჩამწერი („F-ში“) სოპრანოსთან („C-ში“) შედარებით არის ტრანსპოზიციის ინსტრუმენტის კონცეფცია: იგივე იდეა, რაც „B♭ კლარნეტი“: ამიტომ ალტო-ჩამწერის მოთამაშე უკვე ესმის მთელი ტრანსპოზიციული ჩასაბერი სექცია.
- დამწყებთა ჩამწერის სწავლება. ჯერ იმღერეთ, ერთი ნოტი სამამდე, B-A-G, შემდეგ კითხვა, შემდეგ დიაპაზონი, შემდეგ ანსამბლი. დაადგინეთ სიმპტომი, დაასახელეთ მიზეზი, მიეცით მცირე გამოსწორება: ყვირილი = ზედმეტი ჩაბერვა ან გაჟონვა; დაბლა = ცოტა ჰაერი ან ცივი ინსტრუმენტი; რიტმის გადახვევა = შინაგანი პულსის არარსებობა (გარეგანი პულსის გამოყენება). რიტმი სხეულის უნარია კითხვის უნარამდე.
- უფრო ფართო პროგრამა. ჩამწერი პირველი შესასვლელია, არა ერთადერთი: პერკუსია (პულსი), ფორტეპიანო (თეორია), გიტარა (სიმღერები), ვოკალი (სოციალური ძაფი) პარალელური შესასვლელებია, თითოეული საკუთარი კიბე, თითოეული მივყავართ ფართო ადგილამდე. რამდენიმე შესასვლელის არსებობა ძლიერი მხარეა: სხვადასხვა ბავშვი შედის სხვადასხვა კარიდან, და შესასვლელები ერთმანეთს აძლიერებენ.
მესამე კლასში ბავშვს რეკორდერის გადაცემა არ ნიშნავს მას სათამაშოს გადაცემას. თქვენ მას გადასცემთ პირველ გასაღებს ბეჭედზე, რომელიც ხსნის ფლეიტას, კლარნეტს, საქსოფონს, ჰობოის, მთელ სასულე განყოფილებას და: ნაწილებით, რომლებიც ყველგან გადადის: ფორტეპიანოს, დასარტყამ განყოფილებას, გიტარას და გუნდსაც. ინსტრუმენტი იაფია. კარი, რომელსაც ის ხსნის, არ არის.